"Un lugar llamado antaño" de Olga TOCARCZUK

Título:  "Un lugar llamado antaño"   Autora: Olga TOKARCZUK   Editorial: Anagrama   Temática: Fantástica Nº de páginas: 260  Edición: 2020   Publicación: 1996

Sinopsis: 

Una novela mágica: la historia de un pueblo y sus excéntricos habitantes, que es al mismo tiempo la historia de un siglo y un país.

«Antaño es un lugar situado en el centro del universo»: con esta frase arranca esta novela. Antaño es un pueblo mítico situado en el corazón de Polonia, un microcosmos habitado por personajes singulares y excéntricos: Genowefa, Espiga, Misia, el Hombre Malo, el señor Popielski, Michał, el viejo Boski, Izydor, Florentynka, Ruta, la señora Papug, un rabino que regala un extraño Juego, cosacos invasores, almas en pena que se creen vivas, viejas locas que entienden a los animales, perros sabios como Pepona, caballos, vacas, ángeles guardianes e incluso el mismísimo Dios.

El autor

1962 en Sulechów (Polonia) - 

Olga Tokarczuk,  es una escritora, ensayista y poeta polaca. Su trabajo ha sido reconocido y valorado por la crítica a nivel mundial. 

Nació en Sulechów, un municipio de unos 20.000 habitantes en el oeste de Polonia. Pasó el período de su infancia entre Klenica y Kietrz, cultivando una gran afinidad por el lenguaje y la psicología. Graduada en Psicología en la Universidad de Varsovia (durante su etapa estudiantil también había hecho trabajos voluntarios en un centro para adolescentes problemáticos), trabajó en una clínica de salud mental durante algunos años en Wałbrzych, al sudoeste del país, antes de dedicarse plenamente a la literatura. Fueron sus libros ambientados muy cerca de allí, en el valle de Kłodzko, donde vivió durante años en un pequeño pueblo llamado Krajanów, los que empezaron a darle popularidad.

Durante su juventud se topó con la obra de Carl Jung y se sintió fuertemente atraída hacia su pensamiento. Estudió Psicología en Varsovia y comenzó a trabajar como psicoterapeuta en Walbrzich. Se considera discípula de Carl Jung.

Pero la literatura la llamó de forma insistente, hasta que se decidió a publicar sus primeros textos en una revista polaca. Al principio, usando el seudónimo de Natasza Borodin, posteriormente decidiéndose a publicar con su nombre de nacimiento.

En 1989 publicó su primer libro "La ciudad de los espejos" ("Miasto w lustrory"), el que sería su único volumen de poesía.

En 1993 se inicia en el mundo de la novela con la publicación de "El viaje de los hombres del Libro"("Podróż ludzi Księgi"), con el que fue galardonada por la Asociación Polaca de Editores de Libros. Dos años después, en 1995, deleitó con su segunda novela "E.E".

Con su siguiente novela "Un lugar llamado antaño" ("Prawiek i inne czasy") consiguió notoriedad y fue nominada al premio Nike en 1997. En 1998 volvió a ser nominada a este premio por su obra "Casa diurna, casa nocturna" ("Dom dzienny, dom nocny").

En 2004 publicó "Historias últimas" ("Ostatnie historie"), que retrata la historia de Polonia y Ucrania a través de tres mujeres: abuela, madre e hija.

Con el libro "Anna In en los sepulcros del mundo" ("Anna In w grobowcach świata"), en 2006, da un salto a la mitología. Un año después presentó su novela "Los errantes" ("Bieguni"), con la que tuvo gran éxito fuera de sus fronteras, gracias a la traducción de Jennifer Croft, y se convirtió en la primera polaca en recibir el galardón Man Booker Internacional (2018).

En 2009 vio la luz uno de sus libros más polémicos "Sobre los huesos de los muertos" ("Prowadź swój pług przez kości umarłych"), que fue adaptado al cine por Agnieszka Holland y Katarzyna Adamik con el título Pokot (2017).

En octubre de 2019 se convirtió en la decimoquinta mujer en la historia en ser galardonada con el 

Premio Nobel de literatura para el año 2018, con el que se le reconoció por “una imaginación narrativa que, con pasión enciclopédica, representa el cruce de fronteras como una forma de vida”.

En sus novelas podemos encontrar una gran sensibilidad para transmitirnos las experiencias de los personajes y su capacidad para trabajar temas fundamentales de nuestro tiempo tales como como el feminismo, el compromiso con la naturaleza, la diversidad étnica y sexual y un nuevo punto de vista sobre la relación entre el ser humano y los animales. A todo ello, se suma un buen uso del lenguaje y la creación de mundos y personajes tan originales como complejos. Ha cultivado tanto la novela como el relato y en ambos casos ha recibido importantes elogios por parte de la crítica. 

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"La desconocida" de Rosa MONTERO

Título: "La desconocida"   Autor: Rosa MONTERO  y Olivier TRUC   Editorial: Alfaguara  Temática: Novela Contemporánea  Nº de páginas: 160   Publicación: 2023

Sinopsis: 

Es de noche y en el puerto de Barcelona un guardia hace su ronda cuando su pastora alemana se para en seco a olfatear desesperadamente un contenedor. Al llegar, los mossos d’esquadra hallan en su interior a una mujer en posición fetal, inconsciente y deshidratada. Tiene una brecha en la sien, quemaduras en la cara y el cuerpo, y no recuerda quién es ni cuál es su lengua materna, pero está viva. Mientras se recupera en el Hospital Clínic, un hombre intenta asesinarla. 

La inspectora Anna Ripoll, experta en trata de mujeres, parece haber dado con su identidad y su dirección: Alicia Garone; 19, rue du Chariot, Lyon. En la ciudad francesa el inspector Erik Zapori busca el modo de librarse de la investigación a la que asuntos internos lo está sometiendo por delitos de corrupción y proxenetismo. Nada mejor que viajar a España a ayudar en la resolución de un caso, aunque puede que este sea el más complejo de su vida.

Rosa Montero, una de las autoras más queridas y premiadas en lengua española, vuelve a la novela negra, esta vez acompañada por Olivier Truc, ganador del Premio Quais du Polar, el más prestigioso galardón francés del género policiaco.

Lee las primeras páginas de "La desconocida"

Los autores: 

Rosa MONTERO

Madrid 1951

Hija de un banderillero y un ama de casa, Rosa Montero nace en Madrid en 1951. Desde pequeña, a causa de una tuberculosis que la mantuvo recluida en casa desde los 5 hasta los 9 años, se dedicó a leer y a escribir. 

Estudió periodismo y psicología. Colaboró con grupos de teatro independiente, como Canon o Tábano, a la vez que empezaba a publicar en diversos medios informativos (Pueblo, Arriba, Mundo Diario, Hermano Lobo, Posible, Fotogramas, etc.).

Desde finales de 1976 trabaja de manera exclusiva para el diario El País, en el que fue redactora jefa del suplemento dominical durante 1980-1981. En 1980 le fue concedido el Premio Nacional de Periodismo para reportajes y artículos literarios y en 2005 el Premio de la Asociación de la Prensa de Madrid a toda una vida profesional.

En 1978 ganó el Premio Mundo de Entrevistas. En 1979 Rosa Montero presentó en una librería madrileña su primera novela "Crónica del desamor" y en 1981 "La función Delta". Trabajó durante 2 años en TVE.

En 1997 ganó el I Premio Primavera de Novela por "La hija del caníbal". Con "La loca de la casa" ganó el Premio Qué Leer a la mejor novela española de 2003 y el Grinzane Cavour al mejor libro extranjero publicado en Italia en 2004.

"Historia del Rey Transparente" recibe nuevamente el Premio Qué Leer a la mejor novela española de 2005, además del Premio Mandarache de 2007. Alfaguara publica en 2008 sus "Instrucciones para salvar el mundo".

Seix Barral en 2011 edita Lágrimas en la lluvia y en octubre del mismo año el Comic Lágrimas en la lluvia que recibe el Premio al Mejor Cómic 2011 por votación popular (Salón Internacional del Cómic de Barcelona),  "El peso del corazón" (2015) y "Los tiempos del odio" (2018)

Sus últimos libros publicados son La carne (2016),   "La buena suerte" (2020), "El peligro de estar cuerda" (2022) y "La desconocida" (2023)

Rosa Montero, acompañada por las lecturas de la actriz Pastora Vega, presenta, "La buena suerte"

Su obra  está traducida a más de veinte idiomas, es Doctora Honoris Causa por la Universidad de Puerto Rico y Premio Internacional Columnistas del Mundo 2014. 

En 2017 fue galardonada con el Premio Nacional de las Letras. En 2018 fue nombrada Profesora Honoraria del Departamento Académico de Humanidades de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Y en febrero de 2019 se crea el Aula Rosa Montero en la facultad de Periodismo de la Universidad Miguel Hernández de Elche (Alicante). Es Miembro de Honor de la Universidad de Málaga.

 Toda la obra de Rosa Montero

Olivier TRUC 

 Dax , 1964 

Vive en Estocolmo desde 1994. Es el corresponsal de Le Monde y Le Point para los países bálticos, cubre temas de política y economía, prestando especial interés a temas sociales y a las minorías. 

Ha producido documentales de televisión y ha publicado dos libros de reportajes. Es autor de las novelas "L’Imposteur", "Le Cartographe des Indes boréales", y de la serie protagonizada por la policía especial de los renos formada por "El último lapón"(ganadora de los premios Quai du polar, Mystère de la critique y Michel-Lebrun 2013), "El estrecho del lobo"(2015), "La Montagne rouge"y "Les Chiens de Pasvik". "La desconocida", escrita junto a Rosa Montero, es su última novela.

Comentario

La novela "La desconocida" es fruto de la colaboración entre dos autores de dos países, la española Rosa Montero y el francés Olivier Truc, a partir de una idea del festival Quais du Polar y de la editorial Points. Se trata de un proyecto de escritura colaborativa de una novela policiaca original, en la que los dos protagonistas, uno francés y otra española, se enfrentan a las diferencias culturales entre sus dos países con la idea de contribuir a un mejor entendimiento mutuo.

Novela negra corta e intensa. R Montero ha escrito los capítulos impares y O Truc la completa escribiendo los impares. 

Entretenida, bien narrada y algo predecible, se adivina pronto quién es el "malo". Se lee con facilidad, apropiada para pasar una tarde entretenida.

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"Los renglones torcidos de dios" de Torcuato LUCA DE TENA*

Título: "Los renglones torcidos de dios"  Autor: Torcuato  LUCA DE TENA   Editorial: Planeta  Temática: Novela Contemporánea  Nº de páginas: 512  Edición: 2022  Publicación: 1979

Sinopsis 

Alice Gould es ingresada en un sanatorio mental. En su delirio, cree ser una investigadora privada a cargo de un equipo de detectives dedicados a esclarecer complicados casos. 

Según una carta de su médico particular, la realidad es otra: su paranoica obsesión es atentar contra la vida de su marido. La extrema inteligencia de esta mujer y su actitud aparentemente normal confundirán a los médicos hasta el punto de no saber a ciencia cierta si Alice ha sido ingresada injustamente o en realidad padece un grave y peligroso trastorno psicológico.

El autor

Madrid, 1923  -  Madrid, 1999

Periodista, escritor, director del periódico ABC, académico de la RAE… Torcuato Luca de Tena fue una de las figuras más destacadas de la élite social e intelectual del siglo XX en España. Su consagración en la literatura llegó en los años 60 con el Premio Planeta, pero su obra más especial vendría unos años después: "Los renglones torcidos de Dios", un libro casi obligado para todo psicólogo.

Hijo de una familia de larga tradición periodística, Torcuato Luca de Tena y Brunet nació el 9 de junio de 1923 en Madrid. Su abuelo, Juan Ignacio Luca de Tena había fundado la célebre revista Blanco y Negro, en 1891, y más tarde haría lo mismo con el diario ABC (1903) y la sociedad Prensa Española (1909). La familia residió varios años en Chile, debido al trabajo de su padre, diplomático de profesión.

Fue en Chile donde el joven Luca de Tena estudió derecho, aunque nunca llegó a ejercer esta profesión. A los catorce años ya había fundado su propio periódico escolar y a los 18 tenía su primer libro de poemas publicado. Su pasión eran las letras, no las leyes, de ahí que al volver a España iniciara la carrera de periodismo.

Con la llegada de la Segunda Guerra Mundial ejerció de corresponsal de prensa en Londres, más tarde, terminada la guerra, cubriría distintos eventos en Washington, Oriente Próximo y México. A continuación, y como se esperaba de él, empezó a dirigir el diario ABC mientras hacía ya sus primeras incursiones en política.

Fue en 1973, cuando tras ser desahuciado de su periódico por los accionistas, decide dejarlo todo y marcharse a México. Abandona su país y todos esos vínculos sociales y políticos que lo arraigaban con España y opta por dar forma a un deseo, a una meta muy clara: volcarse solo en la literatura.

Así, entre 1973 y 1999, Torcuato Luca de Tena escribió diez novelas, tres comedias y un libro de poemas. No obstante, uno de sus proyectos más especiales sería conocer en piel propia cómo eran esos mundos que, en aquella época, se contenían en el interior de los psiquiátricos. Tras dicha vivencia y de lo que aprendió, escribiría uno de los libros más singulares para el mundo de la psicología: "Los renglones torcidos de Dios" (1979), el libro de la antisiquiatría.

“Las personalidades especialmente exquisitas son más vulnerables que las más zafias;
del mismo modo que una taza es más frágil cuanto de mayor calidad sea la porcelana”

“Este palacio estaba reservado a la más alta aristocracia de la locura,
a la sangre azul de los perturbados, a los linajudos de las demencias”..

Fueron importantes los reconocimientos literarios: A partir de 1973, Torcuato Luca de Tena ejerció como miembro de la Real Academia Española. Sus éxitos literarios empezaron a tejer un historial como literato de renombre donde también hizo brillantes incursiones en el género infantil y juvenil con "La brújula loca", "Pepa Niebla"  o  "El fabricante de sueños".

Ganó el premio Planeta en 1961 por "La mujer del otro", así como otros reconocimientos como el Premio Fastenrath de la Real Academia Española en 196 o el Premio de la Sociedad Cervantina de Novela.

Torcuato Luca de Tena fallecería en Madrid el 1 de junio de 1999. Tenía 75 años.

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"50 Poemas" de Emily DICKINSON

Título:"50_Poemas"  Autor: Emily_DICKINSON   Editorial: Bartleby   Temática: Poesía   Nº de páginas: 136   Año de Edición: 2014  Traducción: Amanda Berenguer

 Sinopsis:

Emily Dickinson poeta de Nueva Inglaterra, es una figura transparente y poderosa en un siglo que pertenecía a las plumas de Emerson, Thoreau, Poe, Whitman. En vida solo publicó una carta y unos pocos poemas: el primero apareció en 1852. Después de su muerte, cuando su hermana Lavinia encontró los manuscritos, la poesía estadounidense ganó para siempre a una habitante fija, avasallante, asombrosa. Compuso cerca de dos mil poemas. En la libertad de su escritura, en las “metáforas erráticas” y la “sintaxis desplomada” Louis Bogan encontró “el estilo de un gato tratando de hablar inglés”. La belleza en la desaparición: “Los verdaderos poemas huyen”.

Amanda Berenguer (1921-2010), uruguaya, montevideana, afinó durante años las traducciones reunidas en este libro. Poeta principal en el Uruguay de la segunda mitad del siglo XX, creó una obra amplia, abundante en formas y cohesionada por la resonancia curiosa.

La autora:

Amherst, 1830 - Amherst, 1886 (Massachusetts, Estados Unidos)

Emily Elizabeth Dickinson fue una poetisa estadounidense cuya pasión en sus letras la ha colocado en el reducido panteón de poetas fundacionales estadounidenses que hoy comparte con Edgar Allan Poe, Ralph Waldo Emerson y Walt Whitman.

Pasó gran parte de su vida recluida en una habitación de la casa de su padre en Amherst, y, excepto cinco poemas (tres de ellos publicados sin su firma y otro sin que la autora lo supiera), su ingente obra permaneció inédita y oculta hasta después de su muerte. Considerada una excéntrica por sus vecinos, tenía predilección por vestir siempre ropa blanca y era conocida por negarse a saludar a los invitados y, en los últimos años de su vida, por ni siquiera querer salir de su habitación. Dickinson nunca se casó y la mayoría de amistades que tenía dependían completamente de la correspondencia.

La obra de Dickinson es copiosa y desigual, con muchos textos que no son más que piezas fragmentarias, está presente el amor, la religión, la naturaleza y sus procesos, el pasmo ante la finitud de la vida o ante el más allá. Pero, en los mejores poemas, todos breves, se revela una fuerza excepcional de expresión, una concisión que es la condensación del pensamiento o de la impresión en una evocatividad metafísica como sólo se encuentra en algunos de los mejores poetas de nuestro tiempo. A esto se une una forma nítida y segura, que logra los máximos efectos con medios muy simples, y un personalísimo ritmo desarrollado usualmente en poemas de ocho o doce versos, de ordinario dos cuartetos yámbicos o bien tres cuartetos con rima ABCB. Al ser recopilada se tituló Poemas y estos también carecieron de título. Las cifras que les identifican se ajustan a una mera ordenación cronológica. La reciente edición que ofrece Bartleby recoge 155 poemas de uno de los temas más tratados por ella: la muerte

Sus composiciones se agrupan en diversos apartados: "La vida" ["Life"], "La naturaleza" ["Nature"], "El amor" ["Love"], "El tiempo y la eternidad" ["Time and Eternity"], lo que da una idea de las líneas de su inspiración. La naturaleza, con sus desconcertantes leyes, encuentra en Emily Dickinson una comentarista aguda y serena que, como en el poema "Muerte y vida" ["Death and Life"].

El poeta español y ganador del Premio Nobel de Literatura, Juan Ramón Jiménez, fue el primero en apreciar y difundir versos de esta autora en España. En su obra Diario de un poeta recién casado (1916), traduce e incorpora en su poema CCXVIII, los poemas 674, 1687 y 308 de la autora.

De ella dijo Jorge Luis Borges: `No hay, que yo sepa, una vida más apasionada y solitaria que la de esa mujer. Prefirió soñar el amor -y acaso imaginarlo- a tenerlo`. Algunos de sus poemas reflejan la decepción que sufrió por un amor (dirigía cartas a un hombre al que llamaba `Master`, del que no se conoce su verdadero nombre), y la ulterior sublimación y trasvase de ese amor a Dios.

Podría estar más sola (It Might Be Lonelier)

Emily Dickinson (1830-1886)

Podría estar más sola sin mi Soledad, tan habituada estoy a mi destino, tal vez la Otra Paz, podría interrumpir en la oscuridad y llenar los vacíos del pequeño cuarto, demasiado exiguo en su medida para contener el sacramento de él, no estoy habituada a la esperanza, podría entrometerse en su dulce ostentación, violar el lugar ordenado para el sufrimiento, sería más fácil fallecer con la tierra a la vista, que conquistar mi azul península, perecer de deleite.

It might be lonelier    Without the Loneliness—    I'm so accustomed to my Fate—    Perhaps the Other—Peace—    Would interrupt the Dark—    And crowd the little Room—    Too scant—by Cubits—to contain     The Sacrament—of Him—    I am not used to Hope—    It might intrude upon—    Its sweet parade—blaspheme the place—    Ordained to Suffering—    It might be easier    To fail—with Land in Sight—    Than gain—My Blue Peninsula—    To perish—of Delight

Colección de Poemas de Emily Dickinson
(Sólo tienes que pinchar en los distintos títulos cuándo entres en la página)

Comentario
"50 Poemas" surge tras clasificar en la Biblioteca Nacional uruguaya el archivo familiar que donó Álvaro Díaz Berenguer, hijo de Amanda y del profesor y escritor José Pedro Díaz, y surge como un libro bienvenido, que más que una traducción es un encuentro entre poetas. La edición es cuidada y presenta dos prólogos esclarecedores; uno de Ignacio Bajter y otro armado en base a dos antiguas notas de José Pedro Díaz (1921-2006). La selección respeta el título dispuesto por Berenguer si bien incluye en realidad 54 poemas, y respeta el criterio de traducción y lo que pudieron ser errores u olvidos. También se marcan al pie las distintas posibilidades de traducción que manejó la poeta, así como se establece bajo el texto en inglés la probable fecha de composición y la primera de publicación.

En esta traducción mantiene los numerosos guiones que utilizaba Dickinson, que sustituían un sistema de puntuación tradicional o alertaban de una continuidad posible o señalaban hacia lo no dicho —como sugiere Antonio Muñoz Molina— no se sabe. "Si las mayúsculas eran un boleto agregado a la abstracción que de todos modos presidía su obra o si eran algo más, tampoco. Ni qué alcance interpretativo tenía su sintaxis entrecortada o la aparente inconclusión de algunos poemas. O qué fondo había de confesión en su poesía no lineal y críptica, pero punzante en su profundidad psicológica".

Esta nueva antología bilingüe expresa con sensibilidad y maestría temas como el amor, el tiempo, el dolor, la naturaleza, la soledad, la muerte....que no está exenta de ironía y humor como en el poema 813 o en el 1472

POEMA  -  813

 Este quieto Polvo fue Caballeros y Damas

Y Mozos y Muchachas—

fue risas y juegos y Suspiros

y Vestidos y Rizos. 

Esta Pasiva Plaza, una activa mansión de Verano

donde Flores y Abejas

cumplen su Circuito Oriental

luego todo cesa, como estos—

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POEMA  -  1472

La visión del cielo de verano

Es poesía, aunque ella nunca repose en un libro—

Los verdaderos poemas huyen—

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No son poemas fáciles y obvios, son de lectura lenta y reposada, es necesario releerlos para poder sumergirte y profundizar. Hay un punto de desesperación donde asoma la soledad que impregnó toda su vida. Aparece, también, un afán de ocultamiento que revela la supuesta nulidad del ser, como en su poema 288.

POEMA 288 ¡Yo no soy Nadie! ¿Quién eres tú? ¿Eres – Nadie – También? ¿Ya somos dos entonces? ¡Ni una palabra! ¡Lo pregonarían, ya sabes! Ser – Alguien- ¡Qué aburrido! Como una Rana - ¡Qué vulgar!- Pasarte Junio entero diciéndole tu nombre- ¡A la primera Charca que te admire!

I´m Nobody! Who are you? Are you – Nobody – Too? Then there´s a pair of us? Don´t tell! They´d advertise – you know! How dreary- to be- Somebody! How public – like a Frog – To tell one´s name – the livelong June To an admiring Bog!

"No es morir lo que nos duele tanto" es un poema que evidencia la fascinación de la autora por el sufrimiento y la muerte. No se trata de un poema acerca del dolor que aparece como consecuencia de un hecho desgraciado, sino más bien de un ciclo de angustia que se repite una y otra vez, incesantemente, hasta hacer imposible recordar cuándo empezó.

POEMA  -  335

No es Morir lo que nos hiere tanto ―

Es Vivir ― lo que nos hiere más ―

Pero Morir ― es otra cosa ―

Es Algo detrás de la Puerta ―

La Costumbre del Sur ― la del Pájaro

que antes que la Escarcha se haya cumplido

acepta una mejor Latitud ―

nosotros ― somos los Pájaros ― que permanecen

Los Temblorosos que rondan las Puertas de la Granja

para quienes una desagradable Migaja ―

nosotros estipulamos ― hasta que la piadosa Nieve

nos mueva hacia nuestro Hogar de Plumas.

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POEMA  -  650

El Dolor ― tiene un Elemento en Blanco ―

no puedo recordar

cuándo comenzó ― o si pasó

tiempo cuando él no estaba ―

él no tiene Futuro ― sino a sí mismo ―

es un Infinito contenido ―

es Pasado ― iluminado para percibir

Nuevos Períodos ― de Dolor.

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POEMA  -  1437

Una Gota de Rocío se bastó a sí misma ―

y satisfizo a una Hoja

y sintió “cuán vasto es el destino” ―

"Qué trivial es la vida!"

El Sol salió a trabajar—

El Día salió a jugar

Y nunca otra vez de esa Gota de Rocío se vio

Su Fisonomía

Si por el Día absorbida

o vaciada por el Sol

En el Mar de paso

Eternamente desconocida

Atestiguada hasta este Día

Esa horrenda Tragedia

Por la inestabilidad del Transporte

Y la celeridad de la Sentencia.

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"Órbita de alucinación" de Isaac ASIMOV

 

Título: "Órbita de alucinación"   Autor: Isaac ASIMOV  Editorial: Martínez Roca   Temática: Ciencia Ficción  Nº de páginas: 232   Edición: 1986

Sinopsis 

Doce historias de ciencia ficción,  en la que cada una de ellas nos remite a un apasionante especulación en el mundo de la psicología. 

Isaac Asimov, Martin H. Greenberg, Charles G. Waugh.... exploran las complejidades y limitaciones de la mente humana a medida que responden a situaciones inusuales, sociedades extrañas y problemas poco ortodoxos.

La lista de los relatos es la siguiente:

-Introducción (Isaac Asimov, Introduction, 1983) pag 7-10
-Es una vida buena (Jerome Bixby, It's a Good Life, 1953) pag 11-28
-La máquina del sonido (Roald Dahl, The Sound Machine, 1949) pag 29-41
-Órbita de alucinación (J. T. McIntosh, Hallucination Orbit (The Bliss of Solitude), 1952) pag 42-65
-El ganador (Donald E. Westlake, The Winner, 1970) pag 66-75
-Por otro nombre, rosa (Christopher Anvil, A Rose by Other Name…, 1960)  pag 76-86
-El hombre que nunca olvida (Robert Silverberg, The Man Who Never Forgot, 1958) pag 87-102
-Círculo vicioso (Isaac Asimov, Runaround, 1942) pag 103-123

-Absalón (Henry Kuttner, Absalom, 1947) pag 123-138

-Alas a la oscuridad (Fred Saberhagen, Wings Out of Shadow, 1974) pag 139-160

-En caso de emergencia (Randall Garrett, In Case of Fire, 1960) pag 161-170

-Para eso están los amigos (John Brunner, What Friends Are For, 1974) pag171-189

-Los conductores (Edward W. Ludwig, The Drivers, 1955) pag 190-205-

- Referencias y comentarios Isaac Asimov, Charles Ga Waugh, pag 206-228

El autor

1920 en  Petrovichi  (Rusia) - 1992 Nueva York

Nació el 2 de Enero de 1920 en Petrovichi, Rusia, en el seno de una familia judía. Hijo de Judah Asimov (1896-1969) y Anna Rachel Berman Asimov (1895-1973) recibió el nombre de Isaac por su abuelo materno, Isaac Berman, y fue el mayor de tres hermanos. A la edad de tres años se trasladó junto a su familia a Estados Unidos.

Desde niño mostró dotes para los estudios y la ciencia. En 1926, su padre compró una confitería, donde además se vendía prensa, y revistas de ciencia ficción, artículos que despertaron su interés por la lectura, y posteriormente por la escritura.

Comenzó sus estudios en 1925 en la escuela pública de Nueva York, continuó en East New York Junior High School donde se graduó en junio de 1930, entrando con diez años en la Boys High School, donde obtuvo el graduado en 1935. Asistió a la Universidad de Columbia donde, en 1939, se graduó en Química.

Fue un lector prodigioso. Aprendió a leer él solo. En la primera semana ya se sabía todos los libros del curso, devoró 26 veces los Papeles póstumos del Club Pickwick, desde los seis años (cuando comenzó a devorar en bibliotecas) a los 18 (cuando vendió su primer relato por 64 dólares) dedicó a la lectura casi todo el tiempo de que dispuso. No era tanto como quería, ya que a los nueve años comenzó a trabajar en las sucesivas tiendas de caramelos familiares (aunque allí se convirtió en un fanático lector de folletines). Su primera obra, Hermanitos, la escribió con 14 años. Trataba sobre su hermano pequeño, en clave de humor. Fue publicada en la revista de la escuela.

En 1937 comenzó a escribir seriamente, momento en el que apareció un cuento titulado Tirabuzón Cósmico. Su segunda historia fue Polizón, publicada en Noviembre de 1939 con el nombre La amenaza de Calixto. En tres años escribió 31 relatos, quizá reseñar que Razón fue el primero sobre robots positrónicos, con sus personajes de George Powell y Mike Donovan, y el siguiente fue Embustero en 1940, donde aparece la doctora Susan Calvin. En Mayo del 42 publicó La Fundación. En 1950 por fin aparece su primera novela: Un guijarro en el cielo y una recopilación de relatos Yo robot dónde aparecen enunciadas las tres leyes de la robótica. 

En 1955 publica El fin de la eternidad novela  sobre los viajes en el tiempo, al pasado y al futuro, en la que una sociedad llamada Eternidad, formada solo por hombres, se dedica a "guiar" el destino de la humanidad.

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Comenzó a dar conferencias y a escribir entre siete y ocho libros al año, tanto novelas, como libros de química, historia, etc, consiguiendo varios premios, entre ellos el premio Hugo en 1966 a la mejor serie de Ciencia Ficción por la Serie de la Fundación. En 1973, consigue de nuevo este premio al igual que el Nébula. Entre sus muchas obras destacan: Anochecer y El Hombre del Bicentenario, exposición más clarividente del desarrollo de los robots. Trataba del deseo de un robot de convertirse en hombre y la forma en que realizaba este deseo, Premio Hugo y Nébula en 1977 a la mejor novela corta y Los límites de la Fundación premios Hugo y Nébula de 1983 a la mejor novela. Además consiguió el Premio James el T. Grady de la Sociedad Química americana en 1965, tenía catorce doctorados honoris causa por diferentes universidades. Además de sus novelas de ciencia ficción, se dedicó a escribir sobre temas históricos como La formación de Inglaterra o Los griegos, fantásticos como Viaje alucinante o Azazel, infantiles como la serie de Norby, el robot o a Lucky Star, junto con una abundante obra de difusión científica, Adelantos de la ciencia, El reino de los números, Alpha Centauri, la estrella más cercana, etc.

Falleció el 6 de abril de 1992 en Nueva York de un fallo cardíaco y una insuficiencia renal, a los 72 años después de haber publicado más de 500 obras, fue incinerado. Su viuda reveló posteriormente que el autor falleció a consecuencia del sida que contrajo tras serle practicada una transfusión de sangre contaminada tras someterse a una intervención de cirugía cardíaca.

Isaac Asimov, conocido también como el Buen Doctor o el "padre" de la ciencia ficción, es junto Robert Heinlen y Arthur C. Clarke uno de los tres grandes maestros de este género y a lo largo de la vida fue investido doctor honoris causa por veinte universidades, además de obtener todos los premios importantes del género (Locus, Nebula, Hugos, etc.).

"Los hombres que se acostumbran a preocuparse por las necesidades de unas máquinas, se vuelven insensibles respecto a las necesidades de los hombres."

"La ciencia se construye a partir de aproximaciones que gradualmente se acercan a la verdad."

"Realmente, casi no es necesario que hagamos el bien. Lo que hace falta es que dejemos de hacer el mal, ¡caramba!"

Isaac Asimov científico de formación, fue un gran divulgador científico, escribió sobre matemáticas, astronomía, química, historia..., no obstante será recordado por su extensa obra dedicada a la ciencia ficción, entre las páginas de sus libros, encontraremos lo que algunos llamarán profecías, otros visiones, y otros simplemente predicciones.

Entrevista dónde Isaac Asimov previendo el impacto de Internet 

Pincha aquí, para saber cómo imaginó el presente Isaac Asimov (National Geographic)

Comentario

Si en "Transplante obligatorio" el tema era la biología, en este caso todos los relatos giran alrededor de la psicología. Es una interesante recopilación sobre el tratamiento de la psicología en la ciencia ficción, de diferentes estilos y donde se abordan distintos temas relacionados con esta ciencia como la memoria, las motivaciones, la terapia, la personalidad, las sensaciones o percepciones, el conocimiento, el lenguaje o la inteligencia, y  son tratados con habilidad por destacados maestros  de la ciencia ficción.

-Robert Silverberg, en "El hombre que nunca olvida", nos presenta a un joven cuya extraordinaria memoria le provoca grandes conflictos, muy en la línea de Silverberg y de adolescentes inadaptados, no es especialmente brillante, el final decae un poco .

-En "Círculo vicioso", Isaac Asimov relata una historia ingeniosa de robots y sus leyes, en la que un robot, del que el hombre ha perdido el control, se adentra en el círculo del mal. El tema gira en torno a la motivación. 

-John Brunner en "Para esto están los amigos", se refiere al problema de una pareja que ha fabricado su propio hijo con métodos muy sofisticados. Sobre la terapia.

-El relato "Es una vida buena"  de Bixby un clásico espeluznante y temible más cerca del terror que de la ciencia ficción. En torno al desarrollo. 

-"Órbita de Alucinación", que da título al libro, consigue encontrar un original final a las sucesivas vueltas de tuerca del relato. El tema de este relato es la percepción. 

-Saberhagen en "Alas en la oscuridad" trata sobre la personalidad, en un relato de acción trepidante y muy entretenido.

-Roald Dahl, J. L. aborda el tema de las sensaciones con "La máquina del sonido" relato en el que un científico explora y busca más las posibilidades de la mente humana. Donald E. Westlake en "El ganador" el aprendizaje  y Ludwig en "Los conductores" la psicología social. 

-Continuando con "Por otro nombre, rosa" de Christopher Anvil que plantea el tema del lenguaje, Henry Kuttner en "Absalón" acomete el tema de la inteligencia y para terminar, Randall Garret con el tema de la psicología de las anormalidades tratado "En caso de emergencia".

El libro acaba con unas referencias acerca de los temas tratados profundizando en los aspectos relacionados con la psicología. Los relatos no están mal, son entretenidos y fáciles de leer, disfrutarás de un buen rato de lectura. 

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"El cielo de medianoche" de Lily BROOKS DALTON *

Título: "El cielo de medianoche"  Autor: Lily BROOKS DALTON    Editorial: Blackie Books  Temática: Ciencia Ficción  Nº de páginas: 272  Edición: 2022  Publicación: 2016

Sinopsis 

Augie es el último astrónomo en el Ártico. Todos los demás se han ido. Quedarse ya no es seguro, pero Augie no piensa irse a ningún otro sitio. Hasta que aparece Iris, una niña poco habladora y ajena al fin que parece acercarse, y las cosas cambian. ¿Cómo sacará a la niña de la región helada? Su única esperanza es una vieja radio, pero nadie recoge la señal...

Sully está, junto a sus colegas astronautas, perdida en el espacio. La misión espacial Aether lleva dos años en órbita y ahora espera instrucciones para el regreso a Tierra. Pero esas instrucciones no llegan, solo hay silencio. ¿Por qué todo el mundo en la Tierra parece haber desaparecido?

Puede que, a estas alturas, Augie y Sully sean las únicas personas delante de una radio. Si tan solo consiguiesen contactar, tal vez lograsen ayudarse el uno al otro.  Tal vez, con suerte, Sully e Iris podrían volver a casa. Y Augie encontrar la suya.

El autor

Vermont  
Lily BROOKS DALTON nació y creció en el estado de Vermont, en Estados Unidos.

Estudió en la Universidad de Massachusetts Amherst1 y en la Universidad Estatal de Portland, donde se graduó en Escritura creativa en 2016. Vivió en Vermont, rodeada de amplios bosques y montañas. Quizá por eso su capacidad descriptiva de los entornos naturales sea tan increíblemente precisa y exuberante. Y quizá por esto último tomase la lucidísima decisión de comenzar a escribir. Su primer libro, Motorcycles I’ve Loved (Riverhead, 2014), con el que quedó finalista del Oregon book Award. En él hace un repaso autobiográfico de su juventud al volante de una motocicleta, su gran pasión.

En 2016 publicó su segundo libro, “El cielo de medianoche" (Good Morning, Midnight), su primera novela de ficción, que se convierte en un best seller traducido a varios idiomas y la descubre como una novelista de un talento fuera de lo común. George Clooney en 2020 la lleva a la gran pantalla.

Comentario

Segunda novela de Lilly Brooks nos presenta la historia de un mundo que se termina, dándole un toque novedoso a este tema tratado con frecuencia en la ciencia ficción. Lo que importa, en esta atípica novela, no es el porqué de la debacle de la humanidad, lo que importa son las relaciones entre los seres humanos cuándo todo ha acabado, la necesidad de saldar cuentas pasadas.

Novela bien escrita, con descripciones precisas del entorno y del estado emocional de los personajes, la autora va construyendo dos historias paralelas. Poco a poco iremos descubriendo quiénes son Sally y Augy y qué los ha llevado a estar donde están ahora. Dos historias que podrían ser independientes, por un lado, nos traslada a una región remota del Ártico dónde se halla el Observatorio Barbeau, y por otro, al espacio, a la nave espacial Aether, de regreso a la Tierra después de un viaje de 2 años. Brooks se centra en transmitir los sentimientos y reflexiones de los protagonistas envueltos en un silencio glacial y galáctico y en una lacerante soledad. ¿Serán los últimos?

Narrada en tercera persona y ambientada en un futuro indefinido pero cercano, vinculado a los tiempos que vivimos, dominados por la pandemia, la guerra y la falta de perspectiva que vive la humanidad. No hay héroes, hay dos personas reflexionando, sintiendo, lamentando, seres humanos que frente a la devastación cuando todo parece que está perdido, tienen que lidiar con su propia existencia sacando fuerzas para sobrevivir y cuidar de otros.

Novela con un toque melancólico y triste pero con la que podrás disfrutar. Recomendable su lectura.

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"Capital de la gloria" de Juan Eduardo ZUÑIGA

Título: "Capital de la gloria"   Autor: Juan Eduardo ZUÑIGA   Editorial: Santillana  Temática: Novela Contemporánea   Nº de páginas: 192   Edición: 2003

Sinopsis:  

En un Madrid bombardeando y sitiado, cuando toda esperanza parecía imposible, la vida sigue como una corriente profunda que arrastra y convulsiona las conciencias y las obliga a descubrir sus íntimos secretos. Para unos, la guerra civil es la ruptura con el futuro; para otros, la nostalgia de las emociones, las alegrías, los amores, el placer de vivir.

El autor

Madrid, 1919 - 2020 

Juan Eduardo Zúñiga escritor, crítico y traductor.

Nace en Madrid, el 24 de enero de 1919 y vive su infancia en la capital de España durante la Guerra Civil, hecho que le marca profundamente.

También en Madrid cursa estudios de Bellas Artes y Filosofía y Letras. Finalmente, se especializa en literaturas eslavas y en el siglo XIX español. Precisamente como especialista en literaturas eslavas, principalmente la rusa y la búlgara, ha editado numerosos estudios y ensayos. Entre ellas, destaca una biografía de Turgueniev titulada Las inciertas pasiones de Ivan Turgueniev (1977). Entre 1962 y 1967, Zúñiga realiza otro tipo de trabajos literarios como labores de crítica e investigación sobre literaturas extranjeras, así como varias traducciones. En esta época, gracias a Un ruido extraño gana el premio de cuento de la revista Triunfo. En 1980, publica el libro de relatos "Largo noviembre de Madrid", basado en la situación de la capital española en plena Guerra Civil. El libro se convierte muy pronto en una referencia entre los escritos acerca del conflicto y ha sido varias veces re-editado.

En 1983, obtuvo el Premio Ópera Óptima, otorgado por la Asociación Colegial de Escritores, y ese mismo año publica "El anillo de Puskin", libro considerado a la vez relato y ensayo en el que se narran episodios singulares y apenas conocidos referentes a la gran literatura rusa y sus escritores más famosos.

En 1987 obtiene el Premio Nacional de Traducción por la versión castellana de las obras del escritor portugués Antero de Quental. Posteriormente, publica en 1989, "La tierra será un paraíso", libro con el que fue finalista del Premio de la Crítica y del Premio Nacional de Narrativa 1990.

Juan Eduardo Zúñiga publica "Sofía", sobre la capital búlgara, en 1990 y dos años después ve la luz la obra "Misterios de las noches y los días", compuesto por cuarenta relatos breves. Con este título fue finalista del Premio Nacional de las Letras Españolas en 1995, año en que publica una nueva versión de su novela "El coral y las aguas", obra ya editada en 1962 con recortes impuestos por la censura.

En 1999 publica la novela "Flores de plomo" cuyo argumento gira en torno a las consecuencias que provocó el suicidio de Larra y fue galardonada con el premio Ramón Gómez de la Serna.

En 2003, aparece el libro de relatos "Capital de la gloria", memoria de la ciudad de Madrid durante la Guerra Civil. Con esta obra, Juan Eduardo Zúñiga consigue el Premio Nacional de la Crítica de ese mismo año, el Premio Salambó y le es concedida la Medalla de oro del Círculo de Bellas Artes.

Familia refugiada en el metro

Posteriormente, el año 2010 le trae el Premio Internacional Terenci Moix gracias a los ensayos sobre literatura eslava que componen la obra "Desde los bosques nevados". Por último, en 2016, recibe el Premio Nacional de las Letras Españolas.

El 6 de febrero de 2019, su hija Adriana Zúñiga deposita un legado en nombre de su padre, en la caja 1190 de la antigua cámara acorazada de Cervantes, ahora llamada Caja de las Letras, donde quedará guardado durante medio siglo, hasta el 24 de enero de 2069, fecha de su 150 cumpleaños.

El escritor fallece en Madrid el 24 de febrero de 2020, a la edad de 101 años.

Comentario

"Capital de la gloria" libro de 10 relatos sobre la guerra civil española, que se considera la continuación de una trilogía iniciada en 1980 con "Largo noviembre de Madrid" y "La tierra será un paraíso" en 1989.

Zuñiga revive sus recuerdos infantiles y realiza una crónica de los últimos momentos del Madrid republicano, capital asediada, bombardeada y devastada por los ataques de las tropas franquistas, sublevadas contra el orden establecido, poco a poco va construyendo, desde el punto de vista de los vencidos, un escenario agobiante y terrible, entretejiendo distintas historias, cuyos protagonistas, hombres y mujeres, intentan sobrevivir sin perder la esperanza, pretendiendo llevar una vida de aparente normalidad en medio de las bombas y de los cadáveres que asolan las calles de Madrid.

Grupo de lectura: T ALBAIDA    

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