viernes, 14 de marzo de 2025

"El buen mal" de Samanta SCHWEBLIN



Título
: "El buen mal"  

Autor: Samanta SCHWEBLIN  

Editorial: Seix Barral 

Temática: Relatos  

Nº de páginas: 208  

Edición: 2025 
Sinopsis 
Cuarto libro de cuentos, donde los personajes de Samanta Schweblin se encuentran en un punto de no retorno, encandilados por el fulgor de la inminente tragedia. Vulnerables y profundamente humanos, están atrapados en ese instante en que lo extraño asoma a sus vidas para transformarlas, dejando a algunos de pie frente al dolor, a otros dialogando con la culpa o la ternura y a todos atravesados por la incertidumbre.

Inquietantes, fascinantes y profundamente humanos, los personajes que habitan El buen mal se encuentran en un punto de no retorno, en el momento previo a que algo insólito suceda, algo que los sitúa en estado de máxima alerta y receptividad. Lo que da un giro inesperado a sus vidas a veces es un accidente, otras la incapacidad de afrontar el dolor o la culpa y, a menudo, la irrupción de un extraño que les aporta una nueva forma de ver la realidad.


El autor
Buenos Aires, 1978    -  
Samanta Schweblin escritora descrita como una de las mejores cuentistas argentinas de las últimas décadas; su obra ha sido traducida a más de 24 idiomas. 


Estudia la carrera de Imagen y Sonido de la Universidad de Buenos Aires, y se especializa en el área de guión cinematográfico. Ha vivido un tiempo en México, Italia, Alemania y China, en 2012 se traslada a Berlín donde reside actualmente y enseña escritura creativa.

Escribe en el género de cuento y novela, siendo premiada por ambos en distintas ocasiones.

En 2001 su libro de cuentos El núcleo del disturbio gana el primer premio del Fondo Nacional de Artes, y en 2015 es galardonada con el Premio Tigre Juan por su primera novela Distancia de rescate (2014), también, nominada al Premio Booker Internacional, además, obtuvo los premios Shirley Jackson y Tournament of Books como mejor libro publicado ese año en Estados Unidos y fue llevada al cine por Claudia Llosa para Netflix. Además, en el año 2014 recibe el Premio Konex (Diploma al Mérito) por su trayectoria como cuentista.

En 2018 publicó su segunda novela, Kentukis, nominada también al Premio Booker Internacional. Siete casas vacías (2015), su siguiente volumen de cuentos, obtuvo el Premio Narrativa Breve Rivera del Duero y el National Book Award en 2022. 

Ha obtenido también importantes galardones por su carrera, como el Premio Konex de Argentina por su trayectoria como cuentista, y el Premio Iberoamericano José Donoso. Algunos de sus cuentos han sido publicados en revistas como The New Yorker, Harper’s Magazine, Granta, McSweeney’s y The Paris Review, y han sido galardonados, entre otros, con los premios Haroldo Conti, Juan Rulfo y O’Henry. Traducida a cuarenta lenguas. También ha participado en antologías publicadas por las editoriales Siruela: Cuentos argentinos y Norma: La joven guardia y Una terraza propia. 

En 2022, la traducción al inglés de su colección de relatos Siete casas vacías recibió el National Book Award, uno de los premios literarios más prestigiosos que se conceden en Estados Unidos.

En marzo del 2025, publica su cuarto libro de cuentos El buen mal (2025). 


Comentario
"El buen mal" presenta seis historias donde Samanta Schweblin oscila entre lo perturbador y lo conmovedor, consiguiendo atrapar al lector desde el inicio.  El libro comienza con la frase "Lo más raro es siempre lo más cierto".  

Con una prosa sencilla y directa, la autora explora las emociones más desconcertantes y extrañas del ser humano. Mezcla la tragedia y la esperanza, con un elemento en común: se desencadena un drama y los personajes no saben muy bien cómo superarlo. Hay dolor pero también hay esperanza de poder vencerlo. 

Schweblin es capaz de transmitir la inquietud, el dolor y la soledad de los personajes que viven a un solo paso del abismo. Hay una dualidad permanente en la narración entre el aislamiento y la necesidad de vínculo, esa tensión permanente entre querer huir y, al mismo tiempo, buscar consuelo en el otro. En un momento dado, algo insólito e inesperado da un giro a sus vidas, a veces es un accidente, otras la incapacidad de afrontar el dolor o la culpa y, a menudo, la irrupción de un extraño que les aporta una nueva forma de ver la realidad: 
-En Bienvenida a la comunidad, por ejemplo, una mujer trata de suicidarse lanzándose al agua con varias piedras sujetas a su cintura. Pero sale mal y sobrevive. Es en lo que pasa después de ese acto de desesperación donde subyace una mezcla de terror y liberación. Esa inmersión, casi ritual, no es solo un acto físico, sino también una metáfora de cómo a veces nos lanzamos al vacío para intentar purgar el peso de nuestras emociones.
-En Un animal fabuloso, una mujer recibe una llamada inesperada de una amiga que, veinte años después, quiere reconstruir aquella noche fatídica en la que su hijo murió de manera trágica. La narración captura la esencia de una culpa casi tangible, que se vuelve un peso que impide avanzar y, a la vez, una herida que, al ser expuesta, invita a la redención.
-Otro ejemplo para comprender lo que se respira en este libro: En  El ojo en la garganta, un joven revive la dura experiencia de su infancia: el día en que se tragó una pila botón. Un accidente que acabó con una traqueotomía, la pérdida de la capacidad del habla y se llevó por el camino la relación con su padre. Una distancia que con la experiencia de la vida y el peso de los años muta: pasa del vacío, el dolor y el rencor a la esperanza.

Schweblin pone en palabras el dolor, lo convierte en algo tangible, algo a lo que poder enfrentarse. Va construyendo un universo en el que asoman los monstruos de la vida cotidiana provocándonos asombro, tensión e inquietud y nos invita a descubrir que, a veces, lo que duele también tiene la capacidad de liberarnos. 

Muy recomendable su lectura.








sábado, 1 de marzo de 2025

"Sentido y sensibilidad" de Jane AUSTEN


Título: "Sentido y sensibilidad"  

Autor: Jane AUSTEN 

Editorial: Debolsillo 

Temática: Novela Clásica 

Nº de páginas: 376 

Edición: 2009  

Publicación: 1811 


Sinopsis 
Las protagonistas son las hermanas Dashwood: Elinor, Marianne y la pequeña Margaret. Viven con su madre, la señora Dashwood. Tras la muerte repentina del padre, el patrimonio familiar pasa a su medio hermano, John Dashwood, único descendiente masculino e hijo de un primer matrimonio.

La familia queda desamparada y sin nada; terminan mudándose a una casita en el campo que les ofrece un pariente. La novela sigue los avatares de esta familia, orientando la atención especialmente hacia las peripecias de las dos hermanas mayores Dashwood en su nuevo hogar, donde experimentan tanto el romance como una desilusión amorosa. Allí conocen a tres hombres: Edward Ferrars, Willoughby y al Coronel Brandon.

Los escollos que estas dos muchachas casaderas han de salvar en sus desventuras amorosas les enseñan que quizás un virtuoso equilibrio entre ambas actitudes es la única forma de salvarse. 

Esta edición incorpora una cronología detallada y recupera la introducción de la edición original de Penguin Clásicos a cargo de Tony Tanner, uno de los mayores especialistas en la obra de Jane Austen, a cuyo estudio dedicó gran parte de su carrera. Fue catedrático de literatura inglesa y norteamericana en la Universidad de Cambridge.


El autor
Steventon, 1775    –     Winchester, 1817

Considerada hoy la primera gran novelista de la literatura inglesa, contó con cierto reconocimiento en vida, a pesar de que no alcanzó la posición canónica que ocupa hoy hasta mucho después.

Fue la séptima y penúltima hija del reverendo de Steventon y vivió siempre con sus padres, hermanos y sobrinos en Hampshire y Bath. Educada en casa y con una vasta biblioteca a su disposición, adoptó la afición de la escritura desde muy joven y sus primeros relatos se conservan en su Juvenilia. 

Escribió los borradores de "Sentido y sensibilidad" y "Orgullo y prejuicio" antes de cumplir los veintidós años, aunque no se publicarían hasta 1811 y 1813, respectivamente.

Después les seguirían "Mansfield Park", "Emma", "La abadía de Northanger" y "Persuasión". A punto de cumplir los cuarenta y un años, comenzó a escribir "Sanditon", que dejaría inacabada al fallecer prematuramente. Si bien en un inicio publicó sus novelas de forma anónima, a su muerte Jane había firmado casi todos sus libros con su nombre. 

El vigor irónico de su prosa y la complejidad de sus personajes hacen de su obra un punto de referencia ineludible en la historia de la literatura universal.


Comentario
"Sentido y sensibilidad", la primera novela que Austen publicó, esboza un retrato fidedigno de la situación de la mujer a finales del siglo XVIII.

La historia se centra en dos hermanas, Elinor y Marianne, cuyas personalidades antagónicas encarnan posturas vitales diametralmente opuestas: Si Elinor representa el sentido común y la razón, Marianne actúa impulsada por el sentimiento y la emoción. Ejemplifican dos posibles respuestas femeninas ante la hipocresía dominante: el "sentido común" y la "sensibilidad". Sin embargo, tanto un camino como el otro entrañan sus peligros.

Austen explora con sutileza e ironía las opciones de la mujer en una sociedad rígida, dos formas de ver la vida y descubrir que cada cual tiene sus pros y sus contras y donde el éxito o el fracaso dependen de la elección del marido. Recomendable su lectura.



miércoles, 26 de febrero de 2025

"Sacrificios humanos" de María Fernanda AMPUERO



Título
: "Sacrificios humanos"

Autor: María Fernanda AMPUERO  

Editorial: Páginas de Espuma SL  

Temática: Novela Contemporánea  

Nº de páginas: 144  

Edición: 2021  

Sinopsis 
Todos podemos ser el demonio del otro. Todos podemos ser el sacrificio humano de ese otro. María Fernanda Ampuero, una de las voces imprescindibles de la literatura latinoamericana actual, nos empuja magistralmente a un universo húmedo, podrido y hostil donde la violencia marca la narrativa de nuestras vidas. En ese mundo se yergue una bestia de muchas cabezas que aterroriza y muerde a los débiles, a los marginales, a los sacrificables en aras del silencio, de la desigualdad, del odio, del abuso, de la muerte. 


El autor
Guayaquil (Ecuador),  1976   -  
Desde pequeña mostró un gran interés por la literatura. Comenzó siendo una apasionada lectora y el camino la llevó a convertirse en periodista y narradora.

Estudió en la Universidad Católica de Santiago de Guayaquil y cursó un taller de periodismo que le permitió descubrir su gran pasión por la crónica.

A los 28 años se mudó a España, donde consiguió con mucho esfuerzo ganarse la vida como escritora. En julio de 2019 fue nombrada gerenta del Plan Nacional del Libro y la Lectura José de la Cuadra. Fue la encargada de organizar la XII Feria Internacional del Libro de Quito.

Su primer libro "Lo que aprendí en la peluquería" (2011), un conjunto de crónicas migrantes relatadas de forma visceral y prodigiosa, tuvo un grato recibimiento de la crítica y le sirvió para ganar el premio a la Mejor Crónica del año que entrega la Organización Internacional de las Migraciones (OIM).

Posteriormente, en 2013 publicó "Permiso de residencia", que tuvo una repercusión menor. Más tarde en 2018 publicaría "Pelea de gallos". Ahonda en la violencia del machismo y la desigualdad, el abuso contra la mujer y los niños, la discriminación sobre las migrantes. Este libro  confirma su gran talento como cuentista y la lleva a convertirse en una de las narradoras más destacadas de la narrativa latinoamericana.

En 2021 su libro, "Sacrificios humanos", compuesta por 12 relatos, donde cada historia es un grito que contempla a las víctimas de estos sacrificios humanos que permanecen cada día en los altares de aquellos que los celebran, los ocultan o miran hacia otro lado. Finalista del Premio Tigre Juan.

Su última publicación "Visceral" (2024). Un cadáver contagiado de virus covid yace amortajado sobre un sofá doméstico bajo un parasol. Junto a él un cartel dice: «¡Hemos llamado al 911 y no hay ayuda!». Es una mañana en Guayaquil durante el año 2020. Plena pandemia. Esta imagen de muerte desoladora explica qué tipo de golpe y de descenso es "Visceral".


Comentario
"Sacrificios humanos" contiene doce relatos donde la autora explora a través del terror cotidiano temáticas como: la violencia, efectiva o latente, sufrida por las mujeres; la marginación y el desprecio hacia los diferentes, los desfavorecidos por la Fortuna o los caprichos de la genética; el infierno sórdido que puede ocultarse tras la fachada de la institución familiar; la indiferencia social y la crueldad humana que una sociedad desalmada reserva para los más débiles... y, sobre todo, el miedo, el miedo que recorre todos los relatos de este volumen,

Todos los relatos están narrados en primera persona por las protagonistas, a través de sus voces la autora consigue transmitirnos la desazón, el miedo, la angustia y la miseria de las protagonistas. Son cuentos de una crueldad omnipresente, de terror, un terror que nos estremece.


“Las imágenes de Ampuero crean un estado de malestar que, por acumulación, podría
dejar de oírse; sin embargo, el cúmulo de devastaciones, narradas con espeluznante
eficacia, llegan a provocar una respuesta ética en ese lector que no se tapa los ojos
ante las violencias de capitalismo y patriarcado en sociedades cada día más
vulnerables a la pobreza y el miedo.” MARTA SANZ, Babelia, El País
.
"Sus personajes son mujeres rotas y violentadas, y hombres desesperados y hundidos.
Monstruos todos. Monstruos sensibles que se friccionan, viven y matan impulsados
por el poder incontestable de saberse, a la vez, víctimas y verdugos."
ANTONIO ORTUÑO, Tales.


RESUMEN de los RELATOS
«Biografía»  Una mujer migrante indocumentada, desesperada por conseguir un trabajo, recibe una propuesta de un hombre que vive en un área remota del país de que lo ayude a escribir la historia de su vida. La protagonista acepta y viaja hasta la casa del hombre, pero pronto descubre la perversidad del sujeto y se ve obligada a buscar la forma de sobrevivir la noche.

«Creyentes»  Cuento protagonizado por una niña de clase alta que vive en un país que se ve envuelto en el caos a causa de una ola de protestas. Un día decide espiar a los dos hombres blancos misioneros que alquilaban un cuarto en casa de su abuela, sin sospechar que descubriría que las prácticas religiosas de los misioneros eran mucho más perturbadoras de lo que parecían.

«Silba»  Una mujer que escucha un extraño silbido termina condenada a un matrimonio insatisfactorio y abusivo. Aunque sus pesares parecen haber sido causados por el silbido sobrenatural, quizás fueron sus propias decisiones las que la sentenciaron.
​
«Elegidas»  Un grupo de muchachas que habían sido marginadas por su aspecto físico, deciden ir al cementerio, dónde recientemente habían enterrado a cuatro surfistas. Juntas inician una celebración que pronto toma tintes ritualísticos.

«Hermanita»  Una niña con sobrepeso se odia a sí misma por las constantes críticas de su familia hacia su apariencia física y las comparaciones que hacen con su prima, quien, a diferencia de ella, es delgada. Pronto se hacen amigas de una chica con la que celebran una fiesta de pijamas, sin sospechar que una serie de sucesos las llevara esa noche a convocar un fantasma.

«Sanguijuelas»  Un niño escucha como su madre y amigas se refieren con asco hacia otro niño que había nacido con una deformidad. Repugnancia provocada tanto por su físico como por su gusto hacia las sanguijuelas. Aunque las madres intentan mostrarse agradables frente a la familia del niño deforme, el resto de niños termina reproduciendo los prejuicios de sus progenitoras.

«Invasiones»  En una ciudad en proceso de crecimiento, una familia se asienta en un barrio que poco a poco comienza a llenarse de insectos y donde personas de clase baja empiezan a invadir terrenos para construir casas.

«Pietá»  A través de la voz de una empleada doméstica, se narra cómo cuida y cría al hijo de la familia para la que trabaja y el cariño que llega a sentir por él, hasta el punto de ponerse de su lado cuando comete un crimen atroz.

«Sacrificios»  Un matrimonio se pierde en un estacionamiento.​ La situación pronto lleva a ambos a exasperarse y a discutir mientras intentan salir del laberinto en el que han quedado atrapados, sin sospechar que un peligro los acecha.

«Edith»  Una mujer que sufre, su marido la maltrata. Ella busca momentos para escabullirse y poder reunirse con su amante, aún sabiendo que sus ausencias dejan a sus propias hijas a merced del abuso de su esposo.

«Lorena»  Narra la historia de John y Lorena Bobbitt, una pareja conformada por un estadounidense y una ecuatoriana. Lorena, quien migró a Estados Unidos,​ sufre abusos y torturas durante años a manos de su esposo.

«Freaks»  Relato narrado en infinitivo que sigue la historia de un niño víctima de bullying constante por parte de sus hermanos, quienes lo tratan como si fuera una niña. Como única forma de escape, el protagonista decide proteger a un niño que nació con una rara enfermedad y juntos deciden fugarse.





lunes, 24 de febrero de 2025

"La busca" de Pío BAROJA


Título: "La busca"  

Autor: Pío BAROJA 

Editorial: Caro Raggio, Madrid 

Temática: 

Nº de páginas:472  

Edición: 1972 

Publicación: 1904  



Sinopsis 
"La busca" es la primera novela de la trilogía barojiana "La lucha por la vida". Ciclo de novelas en las que Baroja abordó con un estilo crudo y directo, pero no exento de aventura y lirismo, la vida del lumpen y del proletariado en el Madrid bullicioso a caballo entre los siglos XIX y XX

Su protagonista, Manuel Alcázar, llega a Madrid siendo un adolescente, desempeña diversos oficios, cae en la compañía de los golfos de las afueras de la ciudad y vive como un delincuente entre ellos, hasta que logra salir adelante como un trabajador de vida ordenada, aunque con alguna recaída en la golfería (como se constatará en la segunda y la tercera novela). 

La trilogía no sólo debe a Darwin su título (tomado de «El origen de las especies»), sino también parte de su concepción de la vida: una lucha en la que sólo sobreviven los mejores o los más fuertes. Y es que Baroja interpreta así su experiencia de la vida: sólo los que se aferran a un proyecto para vivir, con un sentido ajustado de la realidad, acaban saliendo adelante. Los otros sucumben, incluidos los buenos e idealistas que carecen de sentido práctico.


El autor
San Sebastián,  1872  -   Madrid, 1956
Pío Baroja nació en San Sebastián en el seno de una familia acomodada, relacionada con el periodismo y los negocios de imprenta, , hermano de los escritores Carmen Baroja y Ricardo Baroja y tío del antropólogo Julio Caro Baroja y del director de cine y guionista Pío Caro Baroja. 

Vivió, durante gran parte de su vida, en Madrid, donde estudió Medicina y se doctoró con una tesis sobre el dolor. 

Ejerció la profesión de médico, pero hacia 1900, tras regentar brevemente una panadería familiar, decide dedicarse a la literatura. 

A lo largo de medio siglo escribió casi un centenar de novelas, muchas agrupadas en trilogías, ensayos, memorias, algunas obras de teatro y un libro de poesías. 


Es una de las máximas figuras de la llamada Generación del 98, y miembro de la Real Academia de la Lengua Española desde 1934, prefirió la soledad al contacto con la sociedad literaria, se definía como un «hombre humilde y errante» y «un fauno reumático que ha leído un poco a Kant». 


En 1900 publicó "Vidas sombrías", libro de cuentos que fue bien recibido por la crítica. A continuación, en rápida sucesión, fue publicando: "La casa de Azgorri" (1900), "Aventuras, inventos y mixtificaciones de Silvestre Paradox" (1901), "Camino de perfección" (1902), "Idilios vascos" (1902), "El mayorazgo de Labraz" (1903).

En 1904 publicó "La busca", "Mala hierba" y "Aurora roja" (1904). Seguiría con "La feria de los discretos" (1905), "Paradox rey" (1906), "Los últimos románticos" (1906), "La dama errante" (1908), "La ciudad de la niebla" (1909), "Zalacaín el aventurero" (1909), "El árbol de la ciencia" (1911), "Las inquietudes de Shanti Andía" (1911), "Así es el mundo" (1927).

Posteriormente, agrupados bajo el título de "Memorias de un hombre de acción", se han publicado una serie de volúmenes de carácter novelesco-histórico sobre las luchas civiles de España en los primeros lustros del siglo pasado.

Su obra, que comprende más de cien volúmenes, está compuesta por trilogías, en la primera de las cuales, "La casa de Aizgorri", "El mayorazgo de Labraz" y "Zalacaín el aventurero", exalta los paisajes y la gesta de la región vascongada. En 1944 empezó la publicación de sus memorias


Antidogmático en sus ideas, apasionado en sus sentimientos, descuidado en su estilo, agrio, mordaz, paradójico, influido por Balzac, Nietzsche, Stendhal, Poe y Dickens, su personalidad creadora se impone por su fuerza de evocación y el realismo de sus personajes torturados.  Con un estilo narrativo, de un realismo vigoroso y poco dado a las sutilezas, trasluciendo con frecuencia una actitud pesimista y su individualismo, lo que le permitió caracterizar con un tono pesimista y rotundo las miserias de la sociedad de su época; hábil narrador en sus novelas, compuestas de aventuras, digresiones y episodios entretenidos, destaca a menudo la fuerza de voluntad de sus personajes más sobresalientes. 

En sus obras eligió como protagonistas a marginados de la sociedad. Sus novelas están llenas de incidentes y personajes muy bien trazados, y destacan por la fluidez de sus diálogos y las descripciones impresionistas. Su pensamiento político, no exento de ambigüedades, transitó por las simpatías por el anarquismo de su juventud, la oposición a la Segunda República y la defensa de una dictadura militar, no abandonando nunca su anticlericalismo.

Muchos consideran a Pío Baroja el más grande novelista español contemporáneo. A pesar de su diversidad de tipos y ambientes, la obra de Baroja tiene sus raíces en el problema de la acción en su relación con el pensamiento, en el divorcio entre el ideal y la realidad, y en eso es un escritor característico de la "Generación del 98".


Comentario
La novela narra la llegada desde el medio rural a Madrid de Manuel Alcázar, héroe pasivo que aceptando su condición de paria realiza las labores más degradantes para intentar salir adelante, solo para descubrir que le esperan la explotación y la miseria. 

Personajes descritos con fuerza y realismo, retratando a un protagonista consciente de que sus contactos con pícaros, hampones, prostitutas y navajeros, figuras propias del entorno en que vive, le auguran una lenta caída en el mundo de la delincuencia. 

El desarrollo de la trama, descrito con acierto y precisión, nos va mostrando al protagonista con una gran fuerza de voluntad, para enfrentarse al destino que le tiene reservado la sociedad, y aspirar e intentar conseguir  una vida honesta y libre.

Baroja representa sin tapujos la sociedad española en el Madrid de principios del siglo XX; y lo hace genialmente. Interesante y recomendable novela.




martes, 11 de febrero de 2025

"El árbol de la ciencia" de Pío BAROJA



Título
:  "El árbol de la ciencia"  

Autor: Pío BAROJA 

Editorial: Alianza   

Temática: Novela clásica 

Nº de páginas: 272  

Edición: 2011 

Publicación: 1911  




Sinopsis 
"El árbol de la ciencia" está considerada como obra de carácter autobiográfico. La acción se desarrolla en varias localidades de España, entre 1887 y 1898. Para el propio Pío Baroja se trata «del libro más acabado y completo de todos los míos». Efectivamente, en ella la técnica narrativa del novelista (el gusto por la sucesión ininterrumpida de acontecimientos, la abundancia de personajes secundarios, la hábil articulación de situaciones críticas, el impresionismo descriptivo, el rápido trazo de caracteres) alcanza su mayor eficacia, y, en palabras de Azorín, se halla «mejor que en ningún otro libro el espíritu de Baroja».

Está dividida en dos partes (I-III y V-VII) separadas por una larga conversación filosófica entre el protagonista Andrés Hurtado, estudiante de medicina, y su tío, el doctor Iturrioz.

En la primera parte se narra la vida de estudiante de medicina de Andrés Hurtado. A través de su familia, profesores, condiscípulos y amistades diversas, Baroja traza una despiadada radiografía del Madrid de finales del siglo XIX. 

En la segunda, cuenta la estancia de Hurtado como médico en Alcolea, aprovechada para mostrar la penosa situación del campesinado (caciquismo, ignorancia, desidia, resignación) y el retorno a Madrid, donde trabaja como médico de higiene. Baroja hace énfasis en la situación de la prostitución en el Madrid del siglo XIX, y finalmente el desgraciado matrimonio con Lulú, chica que conoció en sus tiempos de estudiante.


El autor
San Sebastián,  1872  -   Madrid, 1956
Pío Baroja es una de las máximas figuras de la llamada Generación del 98, y miembro de la Real Academia de la Lengua Española desde 1934. Prefirió la soledad al contacto con la sociedad literaria, y se definía como un «hombre humilde y errante» y «un fauno reumático que ha leído un poco a Kant».

Nació en San Sebastián en el seno de una familia acomodada, relacionada con el periodismo y los negocios de imprenta, hermano de los escritores Carmen Baroja y Ricardo Baroja, y tío del antropólogo Julio Caro Baroja y del director de cine y guionista Pío Caro Baroja. 


Vivió durante gran parte de su vida en Madrid, donde estudió Medicina y se doctoró con una tesis sobre el dolor. Ejerció la profesión de médico, pero hacia 1900, tras regentar brevemente una panadería familiar, decide dedicarse a la literatura.

En 1900 publicó "Vidas sombrías", libro de cuentos que fue bien recibido por la crítica. A continuación, en rápida sucesión, fue publicando: "La casa de Azgorri" (1900), su primera novela; "Aventuras, inventos y mixtificaciones de Silvestre Paradox" (1901), "Camino de perfección" (1902), "Idilios vascos" (1902), y "El mayorazgo de Labraz" (1903).

En 1904 publicó la trilogía "La lucha por la vida", una conmovedora descripción de los bajos fondos de Madrid, formada por: "La busca", "Mala hierba" y "Aurora roja". 


Seguiría con "La feria de los discretos" (1905), "Paradox rey" (1906), "Los últimos románticos" (1906), "La dama errante" (1908), "La ciudad de la niebla" (1909), "Zalacaín el aventurero" (1909), "El árbol de la ciencia" (1911), "Las inquietudes de Shanti Andía" (1911) y 6"Así es el mundo" (1927).

A lo largo de medio siglo escribió casi un centenar de novelas, muchas agrupadas en trilogías, en la primera de las cuales, "La casa de Aizgorri", "El mayorazgo de Labraz" y "Zalacaín el aventurero", exalta los paisajes y la gesta de la región vascongada. También escribió ensayos, memorias, algunas obras de teatro y un libro de poesías. 

Agrupados bajo el título de "Memorias de un hombre de acción", se han publicado una serie de volúmenes de carácter novelesco-histórico sobre las luchas civiles de España en los primeros lustros del siglo pasado. En 1944 empezó la publicación de sus memorias.

Antidogmático en sus ideas, apasionado en sus sentimientos, descuidado en su estilo, agrio, mordaz, paradójico, influido por Balzac, Nietzsche, Stendhal, Poe y Dickens, su personalidad creadora se impone por su fuerza de evocación y el realismo de sus personajes torturados. Eligió como protagonistas a marginados de la sociedad. Sus novelas están llenas de incidentes y personajes muy bien trazados, y destacan por la fluidez de sus diálogos y las descripciones impresionistas. Su pensamiento político, no exento de ambigüedades, transitó por las simpatías por el anarquismo de su juventud, la oposición a la Segunda República y la defensa de una dictadura militar, no abandonando nunca su anticlericalismo.

Con un estilo narrativo de un realismo vigoroso y poco dado a las sutilezas, trasluce con frecuencia una actitud pesimista e individualista, lo que le permitió caracterizar con un tono pesimista y rotundo las miserias de la sociedad de su época. Hábil narrador en sus novelas, compuestas de aventuras, digresiones y episodios entretenidos. 

Muchos consideran a Pío Baroja el más grande novelista español de época contemporánea. A pesar de su diversidad de tipos y ambientes, la obra de Baroja tiene sus raíces en el problema de la acción en su relación con el pensamiento, en el divorcio entre el ideal y la realidad, y en eso es un escritor característico de la "Generación del 98".


Comentario
"El árbol de la ciencia", considerada la tercera novela de la trilogía "La raza", es una de las obras más representativas de Pío Baroja. Se inscribe en el contexto literario de la Generación del 98, un conjunto de escritores y pensadores que surgieron en España en respuesta a la crisis nacional desencadenada por la pérdida de las últimas colonias en 1898. Este grupo, que incluye a destacados escritores, poetas y dramaturgos como Azorín, Unamuno, Antonio Machado y Ramón María del Valle-Inclán; se distingue por su análisis crítico de la realidad española y por su impulso hacia la regeneración ética y cultural del país.

La novela está compuesta por una serie de capítulos muy breves, en los que el protagonista, Andrés Hurtado, está acompañado de una amplia variedad de personajes con sus caracteres definidos a veces con una simple pincelada.

Su estilo directo y su profundo análisis psicológico trascienden la narración de las vicisitudes del joven protagonista en la España de principios del siglo XX, para adentrarse en una reflexión sobre la condición humana y plantear cuestiones sobre la búsqueda de identidad y  comprensión del mundo por parte del protagonista.  

La narrativa se mueve entre el monólogo interior de Andrés, las conversaciones filosóficas con su tío, el doctor Iturrioz, y las descripciones detalladas de su entorno, creando una atmósfera introspectiva que revela su evolución personal y sus conflictos internos. A medida que avanza la trama, el protagonista se enfrenta a diversas situaciones que lo ponen a prueba, desde el ámbito académico hasta las relaciones personales y las confrontaciones políticas, mostrándonos un inmenso y abrumador pesimismo “Lo que hace a la sociedad malvada es el egoísmo del hombre, y el egoísmo es un hecho natural, es una necesidad de la vida… ¿Es que tú crees que el egoísmo va a desaparecer? Desaparecería la humanidad”, así como una profunda y hostil desconfianza hacia el género humano: “canalla, idiota y egoísta”, y por la vida: “una lucha constante, una cacería cruel en que nos vamos devorando los unos a los otros”.

Pío Baroja utiliza la trayectoria de Andrés para cuestionar la sociedad y la cultura de su tiempo, ofreciendo una crítica que mantiene su vigencia. La obra se erige como un testimonio de la lucha por el conocimiento y la verdad, en un contexto de contradicciones y desafíos constantes.

"No existe verdad política y social. La misma verdad científica, matemática, está en entredicho, y si la Geometría puede tambalearse sobre las bases sólidas de Euclides, ¿qué no les podrá pasar a los dogmas éticos de la sociedad?

"... Por qué no tomar como norma la utilidad?..la utilidad que al principio parece sencilla, inofensiva, puede llegar a legitimar las mayores enormidades, a entronizar todos los prejuicios."

"...la verdad puede ser un arma de combate... falseándola, haciendo que no lo sea"

El árbol de la vida y el árbol de la ciencia, o la distinción entre vivir la vida como felices ignorantes, sin dolor, o acceder a un conocimiento de lo real que, sin embargo, nos atormenta y nos hace conscientes de ese dolor de vivir. Resumiendo: excelente novela y muy recomendable su lectura.



viernes, 31 de enero de 2025

"Invisible" de Eloy MORENO



Título
: "Invisible" 

Autor: Eloy MORENO  

Editorial: Nube de Tinta  

Temática: Novela Contemporánea  

Nº de páginas: 304  

Edición: 2018  
Sinopsis 
Emotiva, conmovedora, diferente... Invisible narra, a traves de los ojos de un niño, una historia que podría ser la de cualquiera de nosotros.

¿Quién no ha deseado alguna vez ser invisible? ¿Quién no ha deseado alguna vez dejar de serlo? 
El problema es que nunca he llegado a controlar bien ese poder: "A veces, cuando más ganas tenía de ser invisible, era cuando más gente me veía, y en cambio, cuando deseaba que todos me vieran, era cuando a mi cuerpo le daba por desaparecer".

Esta novela trata de la historia del chico que se siente invisible. Comienza en el hospital, donde se recupera de heridas, siendo las más importantes las de su mente. Ese superpoder, la invisibilidad, es la forma de expresar y escapar a la vez de la situación de desamparo ante el acoso escolar que sufre.

Durante la novela se nos narra cómo el chico invisible es acosado en el instituto por MM, ante la inatención y ceguera de la mayoría de profesores. El chico sufre, también, la falta de ayuda de su mejor amigo, Zaro.


El autor
Castellón de la Plana,  1973  -    
La trayectoria de este autor, Ingeniero Informático que trabajaba en una empresa de informática de su ciudad natal, comienza en el año 2006, en el que se planta frente al ordenador con la idea de escribir la novela que a él mismo le gustaría leer, un libro sobre el día a día que traspasase la mirada del lector y quedase en su recuerdo. Y así, tras dos años dedicado plenamente a ella, nació "El bolígrafo de gel verde", autopublicación que lanzó en 2010, de la que ha vendido más de doscientos mil ejemplares. La novela es un relato a través de cuyas páginas el protagonista nos muestra una realidad de hoy en día: cómo la rutina laboral nos puede hacer perder todo nuestro tiempo y, en consecuencia, nuestra vida.
 


Su segunda obra, Lo que encontré bajo el sofá (2013), volvió a conectar con miles de lectores. Se trata de un relato ambientado en Toledo en el que analiza el comportamiento social, aquel que nos lleva a realizar aquello que tanto criticamos

En 2015 publicó "El regalo", una reflexión sobre nuestro modo de vida cargado de crítica social y sensibilidad, recibiendo gran reconocimiento tanto en ventas como por parte de la crítica. 

En 2018 publicó "Invisible", una historia contada a través de la visión de un niño que se centra en el deseo que todos, en algún momento, tenemos de poder ser invisibles y un emotivo relato que incluso los centros educativos han planteado como lectura obligatoria. Convertido en un best seller traducido a varios idiomas y adaptado a serie por Disney+. Novela ganadora del I Premio Yoleo de lectura para jóvenes.

Sus últimas novelas, "Tierra" (2020), "Diferente" (2021) y su reciente novela novela, "Cuando era divertido" (2022), esta última es un cambio, que el mismo Eloy advierte, que no es para todo el mundo, donde aborda como la rutina, la comodidad, la seguridad puede ir ahogando una relación.

También ha publicado la colección de "Cuentos" para entender el mundo, dirigida tanto a adultos como a niños, incluida como lectura en centenares de centros educativos. "Cuentos para contar entre dos", es su último proyecto, una colección de libros dirigidos al público infantil. 

Con más de un millón y medio de ejemplares vendidos, Eloy Moreno es uno de los escritores más leídos y queridos, por su capacidad de abordar temas universales con una sensibilidad única y siempre desde puntos de vista sorprendentes

Gracias a su estilo narrativo centrado en la crítica social sin perder la sensibilidad, el autor ha logrado el reconocimiento y apoyo de los lectores, aquellos que desde el principio creyeron en él y los nuevos que ha captado por el camino, así como numerosos premios como el Premio Onda Cero Castellón 2011 por el esfuerzo realizado en la difusión de "El bolígrafo de gel verde" y el Premio de Novela IES Benjamín de Tudela 2017 con la novela "El Regalo".

El propio autor ha definido sus novelas de esta manera: “Son cosas ordinarias. Todos mis libros parten de historias cotidianas y lo que hago es contar lo que nadie quiere ver.”  


Comentario
"Invisible" es la conmovedora historia de un niño que se encuentra internado en un hospital para abordar el bullying y el papel que juegan las personas involucradas, dejando entrever que, en definitiva, todos formamos parte del problema pero, también, de la solución. En principio, va dirigido al público juvenil, pero también es una buena lectura para adultos, para ser más conscientes de este tipo de problemas, poder detectarlos a tiempo y actuar para que no se repitan.

Novela diferente y muy dura sobre el acoso escolar, que aborda emociones como el miedo, la culpabilidad, la vergüenza... Emociones que se consideran negativas y que por tanto se esconden. El autor nos lleva a reflexionar sobre todo ello, para abrir los ojos y ver lo que a priori es invisible.

"Es entonces cuando se da cuenta de que para ser un monstruo no es necesario hacer algo especial, a veces basta con no hacer absolutamente nada".

“El dragón es la valentía; el monstruo representa el agresor, pero también las personas que miran y no hacen nada-; la luna es la persona que nos da luz, todos tenemos una luna o somos luna de alguna otra persona, verdad?”  Eloy Moreno

"Invisible" es una novela coral, con múltiples narradores y capítulos cortos, siendo los de nuestro protagonista (que no tiene nombre) escritos en primera persona, mientras que el resto lo hace en tercera. Recomendable su lectura.





El padre y la madre
Padres del chico invisible. Pasan las noches con él en la butaca del hospital.

El chico Invisible
Es el protagonista de la novela, está convencido de que ha logrado el poder de la invisibilidad. Cursa la educación secundaria obligatoria y le va bien en los exámenes. Pero sufre el acoso de M, y su amigo Zaro no hace mucho por ayudarle.

Kiri
Amiga pecosa de la que está enamorado el protagonista, que la llama “la niña de las cien pulseras”. Son amigos desde pequeños y nacieron casi el mismo día del mismo año. Realiza dibujos que intentan ayudar al invisible.

Luna
Hermana pequeña del protagonista. Aunque tiene seis años, el protagonista piensa que es la que mejor le conoce, pues es la única que sabe todo lo ocurrido y que le salvó en el accidente

Zaro
“El niño de la cicatriz en la ceja”, amigo del protagonista que tuvo un accidente al no funcionar sus frenos de la bicicleta. No le ha ayudado como sí le ayudó su amigo invisible entonces. También está enamorado de Kiri.

Profesora de Lengua
Único adulto que se toma en serio el problema de acoso escolar que ve en el instituto. Acude a comunicarlo a la directora, sin recibir la atención debida.

Dragón
Es un tatuaje que tiene la profesora de literatura en su espalda. Representa la empatía con el tormento y la desatención del niño invisible.

MM
"El niño de los nueve dedos y medio” y una cicatriz en el pecho. El macarra de clase, mal estudiante, acomplejado, chico con muchas frustraciones e ira que le hacen acosar y maltratar al chico invisible en el instituto



domingo, 26 de enero de 2025

"Un caballero en Moscú" de Amor Towles



Título
: "Un caballero en Moscú"  

Autor: Amor Towles  

Editorial: Salamandra  

Temática: Novela Contemporánea. Ficción histórica.  

Nº de páginas: 512  

Edición: 2018  

Publicación: 2016    


Sinopsis 
Condenado a muerte por los bolcheviques en 1922, el conde Aleksandr Ilich Rostov elude su trágico final por un inusitado giro del destino. Gracias a un poema subversivo escrito diez años antes, el comité revolucionario conmuta la pena máxima por un arresto domiciliario inaudito: el aristócrata deberá pasar el resto de sus días en el hotel Metropol, microcosmos de la sociedad rusa y conspicuo exponente del lujo y la decadencia que el nuevo régimen se ha propuesto erradicar.

Erudito, refinado y caballeroso, Rostov es un cliente asiduo del legendario Metropol, situado a poca distancia del Kremlin y el Bolshói. Sin profesión conocida pese a estar ya en la treintena, se ha dedicado con auténtica pasión a los placeres de la lectura y de la buena mesa.

Ahora, en esta nueva y forzada tesitura, irá construyendo una apariencia de normalidad a través de los lazos afectivos con algunos de los variopintos personajes del hotel, lo que le permitirá descubrir los jugosos secretos que guardan sus aposentos. Así, a lo largo de más de tres décadas, el conde verá pasar la vida confinado tras los inmensos ventanales del Metropol mientras en el exterior se desarrolla uno de los períodos más turbulentos del país.


El autor
Boston,  1964  -  
Nació en Boston, Massachusetts, en 1964, en el seno de una antigua familia anglosajona protestante en la que se seguía la tradición puritana de bautizar a los hijos con los nombres de las virtudes cristianas.

Se graduó en la Universidad de Yale. Completó estudios de posgrado en Literatura Inglesa en Stanford. Es un apasionado de la historia del arte, sobre todo de la pintura de principios del siglo XX y del jazz.

Su primera novela, "Normas de cortesía" (2012), traducida a más de quince idiomas, fue considerada como uno de los mejores libros de 2011.

La acogida del público se multiplicó con la publicación de su segunda novela, "Un caballero en Moscú", que escaló hasta el primer puesto en la lista de The New York Times y logrando superar el millón de ejemplares vendidos.

Este éxito definitivo ha permitido a Towles abandonar el mundo de las finanzas y dedicarse a escribir a tiempo completo. En marzo de 2024 Paramount+ estrenó una adaptación televisiva de la novela, protagonizada por Ewan McGregor.  

"Un caballero en Moscú" está escrita con suma elegancia y ternura, la historia nos transmite cierta nostalgia del pasado y de una juventud alegre y despreocupada que ya no volverá. Towles, en una entrevista para el País, explica como se le ocurrió el argumento para esta novela: 
"Durante las dos décadas en que estuve en el negocio de las inversiones, viajé mucho, y cada año pasaba semanas en hoteles de ciudades lejanas para reunirme con clientes. En 2009, al llegar a mi hotel en Ginebra, por octavo año consecutivo, reconocí a algunas de las personas que estaban en el vestíbulo del año anterior. Era como si nunca se hubieran marchado. Arriba, en mi habitación, comencé a jugar con la idea de una novela en la que un hombre se queda atrapado en un gran hotel. Pensando en que debería estar allí más por la fuerza que por decisión propia, mi imaginación saltó inmediatamente a Rusia, donde el arresto domiciliario ha existido desde tiempo de los zares".

La tercera novela de Towles, "La autopista Lincoln" (The Lincoln Highway), se publicó el 5 de octubre de 2021.​ Fue elegida por Amazon como el mejor libro de 2021. Hasta el 15 de mayo de 2022, había estado en la lista de libros más vendidos de ficción. 

En abril de 2024, publicó un libro de seis relatos cortos y una «novella» de ficción titulado "Mesa para dos" (Table for Two).​ 

En la actualidad reside en Manhattan con su mujer y sus dos hijos. Además de su faceta como novelista y escritor también es coleccionista de bellas artes y antigüedades.


Comentario









HOTEL METROPOL
En 1918, los bolcheviques trasladaron la capital de Rusia de Petrogrado a Moscú.  El Metropol fue nacionalizado y se convirtió en la base de muchas instituciones soviéticas, así como en el hogar de los funcionarios del naciente régimen y sus familias. Mas tarde, el Hotel Metropol formó parte integral del intento del gobierno de obtener reconocimiento internacional, y se utilizaba cada vez más para agasajar con diplomáticos extranjeros. Su célebre restaurante se trasladó bajo el techo de vidrieras de la Sala de la Fuente.
Hotel Metropol

Una gran parte de la aristocracia se quedó en Rusia tras la revolución. Un tercio se marchó a París o Londres, otro tercio fue encarcelado o asesinado y un tercio se quedó y vivió bajo el nuevo régimen. Muchas familias se quedaron en las buhardillas de sus palacios, ocupados por los bolcheviques. La revolución hizo que los nobles se buscaran un oficio, muchos acabaron trabajando para los comunistas. Los nuevos dirigentes no sabían idiomas ni tenían conocimientos o contactos para, por ejemplo, levantar una fábrica de coches; la nobleza sí. Esa supervivencia está condensada en la figura del conde Rostov.

domingo, 12 de enero de 2025

"La última noche en Tremore Beach" de Mikel SANTIAGO



Título
: "La última noche en Tremore  Beach" 

Autor: Mikel SANTIAGO  

Editorial: Ediciones B  

Temática: Suspense psicológico  

Nº de páginas: 416  

Edición: 2014  


Sinopsis 
La fascinante historia de un compositor que intenta recuperar la inspiración en una casa en la costa de Irlanda.

Peter Harper es un prestigioso compositor de bandas sonoras que, tras un traumático divorcio, se refugia en un rincón perdido de la costa de Irlanda para recuperar la inspiración. La casa de Tremore Beach, aislada en una enorme y solitaria playa, parece el lugar indicado para lograrlo. Todo parece perfecto..., hasta que llega la noche de la gran tormenta.


El autor
Portugalete 1975 (España)  -  
Mikel Santiago nació en Portugalete (Vizcaya) en 1975. Ha vivido en Irlanda y en Ámsterdam. Actualmente reside en Bilbao. 

Comenzó escribiendo relatos y novelas cortas, y publicando sus propios e-books en internet, con los que consiguió llegar a las listas de best sellers de iTunes, Amazon y Barnes & Noble. 

Ediciones B ha publicado sus novelas, la primera: "La última noche en Tremore Beach" (2014), una intriga psicológica que presenta la historia de un compositor que intenta recuperar la inspiración en una casa en la costa de Irlanda.

En 2015, "El mal camino", la segunda novela de Mikel Santiago, que lo consagró como un maestro de la intriga.


Continuó con "El extraño verano de Tom Harvey" (2017), thriller en el que todo el mundo puede ser culpable hasta que se desvela la verdad.

"La isla de las últimas voces" (2018), a través de unos personajes llenos de matices y secretos, atrapados en el corazón de la tormenta, Mikel Santiago nos plantea la pregunta que sobrevuela cada página de la novela: ¿Hasta dónde estarías dispuesto a llegar para sobrevivir?

"El mentiroso" (2020) novela que explora las frágiles fronteras entre el recuerdo y la amnesia, la verdad y la mentira..

Todas ellas han escalado hasta los primeros puestos en las listas de best sellers en España, han sido editadas en una veintena de países y han conquistado por igual a los lectores y a la crítica literaria. En la actualidad, está considerado como uno de los mejores autores de thriller a nivel internacional.


Comentario










sábado, 14 de diciembre de 2024

"El hombre que plantaba árboles" de Jean GIONO


Título: "El hombre que plantaba árboles"  

Autor: Jean GIONO  

Editorial: Duomo  

Temática: Novela Contemporánea  

Nº de páginas: 64  

Edición: 2014  

Publicación: 1953  

Sinopsis 
Cuenta la historia de los esfuerzos de un pastor para convertir un desolado valle en las estribaciones de los Alpes, cerca de la Provenza, en un bosque a lo largo de la primera mitad del siglo XX.

«Imagino que Jean Giono habrá plantado no pocos árboles a lo largo de su vida. Sólo quien ha cavado la tierra para acomodar una raíz o la promesa de ésta podría haber escrito la singularísima narración que es El hombre que plantaba árboles, una indiscutible proeza en el arte de contar. (...) Y ésa es la conclusión: estamos esperando a Elzéard Bouffier, antes de que sea demasiado tarde para el mundo.» José Saramago


El autor
1895, Manosque (Francia)      -      1970, Manosque (Francia)  
Escritor francés, cuya obra se desarrolla en gran parte en el ámbito campesino de Provenza.

De origen humilde, hijo de un zapatero de origen italiano y de una planchadora. En 1911, la mala salud de su padre y los escasos recursos económicos de la familia le obligaron a interrumpir sus estudios, iniciando una educación autodidacta, leyendo a Homero, Virgilio, Dante, Miguel de Cervantes, William Shakespeare, Charles Baudelaire, Stendhal y Gustave Flaubert. A los diecinueve años fue reclutado por el ejército francés y se vio obligado a dejar su pueblo y luchar en la Primera Guerra Mundial.

Este hecho le afectaría profundamente, hasta el punto de que describirá los horrores, la absurdidad y el espanto de la guerra en su libro El gran rebaño (1931).

A causa de su defensa del pacifismo fue arrestado al estallar la Segunda Guerra Mundial en 1939 y, aunque se libró de combatir, durante la liberación fue encarcelado por colaboracionista.

Tiempo después, expondría su ideología de pacifista militante en la obra Objeción de conciencia (1937). Pero lo que le dio a conocer fue su trilogía anterior Pan (1929-1930), compuesta por las novelas La Colina (1929), Uno de Baumugnes (1929) y Cosecha (1930).

A partir de 1948 publicó las cuatro obras que integran "Le cycle du Hussard": Mort d´un personnage (1948), El húsar en el tejado (1951), Le Bonheur fou (1957) y Ángelo (1958), títulos que hacen referencia al personaje stendhaliano Angelo, un húsar piemontés y exiliado político durante los años de 1830.

Paralelamente publicó lo que él llamaba sus "crónicas", Un roi sans divertissement (1947), Les grands chamins (1951), Le moulin de Pologne (1952), L'homme qui plantait des arbres (1953),Ennemonde (1968) y L´Iris de Suce (1970), que ofrecen la imagen de un mundo negro dominado por la miseria y en el que sólo puede crecer la crueldad y la destrucción. 

Tras su muerte aparecieron los cuentos de Les récits de la demi-brigade (1972) y Le deserteur (1973).


Comentario
Precioso cuento alegórico de Jean Giono,​ sobre la relación entre el hombre y la naturaleza, una historia ejemplar sobre la perseverancia y el desinterés de un pastor que, en un lugar aislado, se dedicó a transformar una zona árida, durante más  de tres décadas, en un bosque que permitió a familias prosperar en un entorno natural donde hombre y naturaleza convivían. Nos muestra la capacidad humana para alcanzar cualquier objetivo que se plantee y que la decisión está en uno mismo y, por tanto, que somos autores de nuestros destinos.

Una prosa sencilla y directa, cuya finalidad es crear conciencia medioambiental acerca de la importancia que tienen los árboles para el equilibrio del planeta y el bienestar humano. Nos alienta a cambiar nuestros hábitos por otros más respetuosos con la naturaleza y nos lleva a plantearnos y a reflexionar sobre nuestra responsabilidad en la destrucción o multiplicación de la vida. .

Resumiendo una maravillosa y conmovedora parábola, en la que el autor aporta su granito de arena, en la defensa de los últimos bosques del planeta. Muy recomendable.

Cortometraje de animación  (1987) dirigido por Frédéric Back,
 adaptación de la novela "El hombre que plantaba árboles", 







miércoles, 11 de diciembre de 2024

"Peces abisales" de Rosa RIBAS



Título
: "Peces abisales"  

Autor: Rosa RIBAS 

Editorial: Tusquest 

Colección: Andanzas   

Temática: Novela Contemporánea

Nº de páginas: 224   

Edición: 2024  

Sinopsis 
La infancia en una ciudad de las afueras de Barcelona, la madurez en una ciudad alemana: un emocionante e irónico relato de iniciación en forma de memorias literarias.

¿Cómo contar los momentos que iluminaron nuestra infancia, o los que nos acomplejaron en nuestra adolescencia? ¿Cómo dar cuenta de algunos pequeños descubrimientos que luego fueron importantes? ¿O de las historias de terror que sirvieron de rito de paso? ¿Cómo transmitir la convivencia con cuatro generaciones de una misma familia? ¿Cómo explicar nuestra mirada y experiencia cuando hemos pasado la mitad de la vida en otro país y en otra lengua?

Este emocionante libro de Rosa Ribas nos descubre que todo ello, y mucho más, puede contarse, y hallar sentido, cuando descubrimos la panoplia de recursos, géneros y precedentes que la tradición narrativa pone a nuestra disposición. 

Descubrimos así cómo contar solo con sutiles detalles las experiencias de una niña zurda, compadecer con risas las vivencias de una adolescente miope, o entender, con algunos equívocos lingüísticos, lo que significa para una adulta residir en otra cultura. A la vez que recorremos enseñanzas literarias adquiridas a lo largo de la vida, pero en realidad asistimos a un emocionante, irónico y doloroso relato de iniciación en forma de memorias.


El autor
Prat del Llobregat, Barcelona,  1963   -   
Es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Barcelona, y ha sido lectora de español en la Universidad Goethe y colaboradora del Instituto Cervantes en Frankfurt. 

Es autora de las novelas "El pintor de Flandes", "La detective miope", "Miss Fifty", "Pensión Leonardo", "La luna en las mina", de la serie policiaca protagonizada por Cornelia Weber-Tejedor, y, junto con Sabine Hofmann, de la "Trilogía de los años oscuros" (Siruela), traducida con gran éxito a distintos idiomas.
Rosa Ribas, premiada con el Galardón Letras del Mediterráneo 2017. En 2022 publicó "Lejos", una extraordinaria novela situada en una urbanización a medio acabar. Con "Un asunto demasiado familiar" (2019) y "Los buenos hijos" (2021) inició la adictiva serie protagonizada por Hernández Detectives, que obtuvo un resonante éxito entre crítica y lectores, y que ha proseguido con éxito con "Nuestros muertos" (2023).

En 2024 publica "Peces abisales", emocionante e irónico relato de iniciación en forma de memorias literarias.


Comentario